Veranstaltungskalender

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

Inspiriert von den barocken Schlössern und Kirchen Süddeutschlands hat sich das Karlsruher Barockensemble auf die Wiedergabe alter Musik jener prachtvollen Epoche spezialisiert. Ein Schwerpunkt bilden hierbei kammermusikalische Werke spätbarocker Komponisten.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

Lack und Seidenstoffe, Porzellane und Dekorationen – wie ein roter Faden ziehen sich die Verbindungen zu China und Japan durchs Schloss. Einzigartige Kunstwerke aus dem fernen Osten und ihre europäischen Nachahmungen lassen sich entdecken. Warum liebte man das Asiatische zur Zeit des Barocks ganz besonders? Und wie kamen diese Stücke nach Europa? Berichte von Zeitgenossen geben Aufschluss.

Tischbrunnen, Zuckerskulpturen und ausgefallene Gerichte kamen im Barock auf den Tisch. Schildkröten gehörten dazu, Artischocken, Zitronen und vieles mehr. Gut war nur, was teuer war. Doch wurden tatsächlich alle diese Speisen verzehrt? Und was hat es mit den berühmten Straßburger Schaugerichten aus Schloss Favorite auf sich? Der Rundgang verspricht Informationen und Exponate vom Feinsten!

Begleiten Sie eine Hofdame bei einem Spaziergang durch die Barockstadt und entdecken Sie das historische Rastatt vor den Toren der Residenz.